國立政治大學傳播學院新聞與媒體實驗室

【記者蔡佩珊台中報導】畫作高低不等的被掛在牆上，視線隨之攀爬、匍匐，跟著作者的想像一同穿越各個場景。19日至明年1月14日，藝術家邱奕辰在大河美術舉辦個人展覽《島外・外島》。展場分成三個區域，依序是〈島外〉、〈外島——金門〉與〈島內〉。藝術家期望藉由平面作品與沉浸式場域喚醒大眾對生態的重視，並促進觀者思考個人在環境中可以扮演的角色進而付諸行動。

藝術家透過作品位置的擺放，讓觀眾能夠切換不同視角觀賞畫作。　圖／蔡佩珊攝

不同的生命經驗經由相互碰撞達成平衡，並產生新的樣態。藝術家強調，透過與環境及動物的對話以重構彼此的生命經驗，進而促使生態與人文共生。憶起童年豢養動物經歷，他指出，環境優劣與空間大小都限縮了動物的活動自由。而動物被束縛的不自在模樣與試圖掙脫籠子的行徑，使他的家人感到不忍心而將其野放。該深刻的記憶成為他的創作靈感，最後成為作品題材。

由於藝術家無法隻身改變環境，因而透過創作為動物發聲，期許能影響觀眾，為環境盡一份心力。　圖／蔡佩珊攝

作品中的人不帶有情緒與表情，藝術家認為：「這或許是人類在看待其他生命物種時常有的態度。」而當動物無預警地出現在人類生活時，往往會被人們驅趕。為了使動物能在人文世界生存，邱奕辰以紅、灰、綠等常見植被顏色作為動物的色調。藉由保護色讓人類以為牠們是在路上隨處可見的樹木，也就不會如此排斥。此外，他透過不同的意象串連每個展區。在〈島外〉，他運用飛行員的角度看環境。而金門常見植物龍舌蘭穿插在〈外島〉的畫作間作為轉場。〈島內〉則結合藝術家喜愛的零食、電影及表情符號等生活經驗。

〈兜圈2〉以遊戲場景為基底，畫布上的藍天嵌著車、房、錢、愛情、戰爭、信仰等帶有世人價值觀的元素，並搭配機械裝置逆時針轉動，呈現出即使人們想回到過去，仍回不去的意象。　圖／蔡佩珊攝

大河美術藝術總監洪曼媛表示，邱奕辰延伸〈再生島〉中大自然與人類文明衝突的元素，到這次金門駐村的創作，更結合在地文化與當地戰爭背景。洪曼媛也提到：「金門駐村是他突然去的，他很自然地回到之前的再生島，把它結合到他的作品裡面。」

藝術家從金門隨處可見的龍舌蘭，軍事碉堡、戰地坑道等景觀，延伸創作〈再生島〉系列、〈太武山之役〉等作品。　圖／蔡佩珊攝
民眾莊智榮提到，他很喜歡〈再生島—圍城〉中動物在城市一觸即發的衝突感。而他覺得作品跟環境議題有關很特別，亦認為將動物轉成植物的畫法很有趣。另外，民眾魏詩縈表示，因為生活中的東西都是被佈置好的，所以常常忘記人與環境是什麼關係。透過這次的展覽讓他更想做環保的事情，像是，少用塑膠、帶環保袋，在自己的生活習慣上做最初步的調整。